纪弦《色彩之歌》赏析

概要：色彩之歌纪 弦 纪弦（1913——）原名路逾。河北清苑县人。1933年毕业于苏州美术专科学校。1936年与戴望舒等人在上海创办《新诗》月刊，当时以路易士的笔名发表诗作。1945年改用纪弦。1948年去台。1956年发起组织“现代派”。1976年移居美国。主要作品集有《行过之生命》、《飞扬的时代》、《摘星少年》等。 终于回到色彩的世界里来了！ 我首先接受了一打的欢呼： 锌白、土黄、棕、热烈的米、高贵的红、 黄与柠檬黄； 草绿、翠绿、天青、普鲁士蓝和中国少女 的发的神秘的黑。 没有紫的；没有橙的。 但我可以取之于红或青或蓝的和声； 取之于黄或朱或红的和声。 而让棕与绿的结合成为橄榄绿； 让棕与红的结合成为土红； 让白与黑的结合成为失恋的灰色。 —--这就够了。 于是我拿着画笔， 以一个乐队指挥者的姿态，站在我的画布 之前了： 岂不是 神一般的庄严吗？ 赏 析诗人为什么要写《色彩之歌》？因为他曾经学过美术，对色彩谙熟。但色彩怎

色彩之歌

纪  弦

纪弦（1913——）原名路逾。河北清苑县人。1933年毕业于苏州美术专科学校。1936年与戴望舒等人在上海创办《新诗》月刊，当时以路易士的笔名发表诗作。1945年改用纪弦。1948年去台。1956年发起组织“现代派”。1976年移居美国。主要作品集有《行过之生命》、《飞扬的时代》、《摘星少年》等。

    终于回到色彩的世界里来了！

    我首先接受了一打的欢呼：

    锌白、土黄、棕、热烈的米、高贵的红、

    黄与柠檬黄；

    草绿、翠绿、天青、普鲁士蓝和中国少女

      的发的神秘的黑。

    没有紫的；没有橙的。

    但我可以取之于红或青或蓝的和声；

            取之于黄或朱或红的和声。

    而让棕与绿的结合成为橄榄绿；

    让棕与红的结合成为土红；

    让白与黑的结合成为失恋的灰色。

    —--这就够了。

    于是我拿着画笔，

    以一个乐队指挥者的姿态，站在我的画布

      之前了：

    岂不是

         神一般的庄严吗？

赏  析

诗人为什么要写《色彩之歌》？因为他曾经学过美术，对色彩谙熟。但色彩怎么能谱歌呢？它们不外是红、黄、蓝、白、黑。不，色彩在诗人心目中是有灵性的，它连着感情，连着生活，连着世界上的万物。因此，《色彩之歌》是以色彩唱出的心灵之歌、生活之歌、世界之歌！

这首诗从诗人重返色彩世界写起，也许诗人曾有一度没有问津绘画，今天重操旧业，好似旧友相逢，首先接受的是色彩的欢呼和歌唱。12种色彩，就是12个音阶，它们个性鲜明，声调响亮，唱出一个又一个的欢迎曲。这与其说是色彩的喜悦，不如说是诗人心情的兴奋。在这里，诗人的情感借色彩表现出来了。是移情？是拟人？怎么说都可以。

然而，这还只是“色彩之歌”的序曲，虽然热烈，但多少有点单调。因为生活世界是多色调的，繁复的，所以色彩之歌也不能只是西方的小号，中国的洞箫，它还应该有配乐，有和声，有交响。所以，12种色彩还要调制出千百种颜色，这样才能歌唱五色缤纷的生活。

如此，色彩组成乐队，诗人拿起画笔，就是乐队指挥。他站在色彩中间，构思着生活的乐章—---美妙的图画。他成为色彩的主人，同时也感到自己是生活的创造者、世界的主宰。所以，他的主体意识生发出一种“神一般的庄严”！

作者的确不愧为绘画艺术家，他对色彩那么敏感，那么知心，他调动色彩，指挥若定，得心应手。同时他也不愧为优秀诗人，能从平凡、普通的色彩中，突发奇想，把色彩与音乐联系起来，赋予色彩以生命，并在主客体交融中，借色彩以抒怀，表现自我，歌唱人生。说到底，《色彩之歌》还是人之诗，人之歌！